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17 五月, 2021

著名韓國藝術家金宗學、李英培雙人個展亮相 Art Basel Hong Kong

5 月藝術盛事之一的 Art Basel 香港展會將於今個星期展開,帶來多位國際級藝術家的作品,而貝浩登近日宣布將帶來兩位知名韓國藝術家金宗學和李英培的雙人個展。

//金宗學//

以在南韓北部雪嶽山的體驗為靈感,金宗學創作出源自大自然印象的作品。他以傾注、潑灑和大量塗抹顏料的方式,為未拉伸的畫布上色,營造生命的意象,並利用手和筆觸在畫面上留下快速的動態痕跡。在繪畫雪嶽山的原生花卉時,他會把它們重組,甚至重新創作,將這些植物在他腦海中的印象於畫布上轉化為斑爛的色彩。

 Art Basel Hong Kong
Kim Chong-Hak《Untitled》2018, Acrylic on canvas, 240 x 290 cm | 94 1/2 x 114 3/16 in(Photo: Ringo Cheung, Courtesy of the artist and Perrotin)

金宗學在作品中呈現了他於山野間觀察到的活力與季節性循環,畫作主體往往表現出互相糾纏或傾覆的狀態,釋放澎湃的生命力。他的作品與一般靜物畫和外光畫不同,例如其畫中的植物與觀者直接對視,形成對等的關係。此外,作品強調主體的存在、真實感和獨立性,並非對現實的直接複製,而是把大自然給予他的視覺和情感印象吸收過後,以爆發的形式轉移到畫布上,繪出對花卉的印象。

 Art Basel Hong Kong
(左)Kim Chong-Hak《Opium poppy》2021, Acrylic on canvas, 26 x 18 cm | 10 1/4 x 7 1/16 in;(右)Kim Chong-Hak《Asiatic dayflower》2021, Acrylic on canvas, 26 x 18 cm | 10 1/4 x 7 1/16 in(Courtesy of the artist and Perrotin)

//李英培//

另一韓國藝術家李英培以木炭作為主要的創作素材,並透過當代角度重新審視及演繹經典的韓國書法。他意識到書法的含義能隨著觀者的文化理解而變化,亦超越了創造的時限。《筆觸》系列利用經過高度勞力的燒炭過程而產生的粉末作畫,是他對個人和藝術自我探索的延伸,而他最初是出於經濟原因選擇了木炭這種隨處可見的材料,隨著對木炭日漸加深的了解,他發現了這種材料於保留敘事和歷史意義上的獨特性。

 Art Basel Hong Kong
(左)Lee Bae《Brushstroke》4-06, 2021, Charcoal ink on paper, 162 x 130 cm | 63 3/4 x 51 3/16 in;(右)Lee Bae《Issu du feu》 ch3-25, 2016, Charcoal on canvas, 162 x 130 cm | 63 3/4 x 51 3/16 in(Courtesy of the artist and Perrotin)

李英培仔細研究了木炭強大的本質,在他位於清道郡的窯爐中形成的木炭被集合到畫布上,經過無間斷的精心打磨,最終成為《Issu du feu》的作品。被拋光木炭的碎片組合成密集且多面的畫作,呈現出難以測量的黑灰色光譜。

Lee Bae《Landscape》ch3-34, 2017, Charcoal on canvas, 117 x 82 cm | 46 1/16 x 32 5/16 in(Courtesy of the artist and Perrotin)

另外還有《Landscape》系列的作品,被壓縮至方塊形狀的木炭看似在漂浮或衝擊著畫布上的留白空間,而濃密的黑色與空白的背景並列,留下了不可磨滅的烙印,凸出了木炭的物質性。值得一提的是,木炭自古以來在東方文化之中被認為具有消災避邪的能力,而李英培希望透過此系列作品,為這個動蕩的世界帶來一個淨化心靈的空間。

日期:5 月 19 日至 23 日
地點:香港會議展覽中心 1D20

圖片提供:貝浩登、Instagram@kimchonghak.official

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